Akapella ร้องเพลงที่ไม่มีดนตรี

วันนี้เราจะบอกคุณว่า Akapella คืออะไร นี่เป็นแนวคิดของการร้องเพลงด้วยเสียงโดยไม่มีดนตรีประกอบ ปรากฏการณ์นี้เกิดขึ้นในศตวรรษที่ XVII เป็นเวลานานมันถือว่าการกระทำทางศาสนาอย่างหมดจด มันมาจากคริสตจักรที่ใช้ origapella ของเขา เพลงที่ดำเนินการด้วยวิธีนี้อย่างไรก็ตามออกมาเพื่อ จำกัด ทางศาสนาและกลายเป็นปรากฏการณ์ทางโลกทั่วไป นักแต่งเพลงชาวรัสเซียในศตวรรษที่ยี่สิบสร้างงาน Choral Akapel ทุกวันนี้วงศ์หลายคนร้องเพลงด้วยวิธีนี้

คำนิยาม

Akapella เป็น

ความหมายของคำว่า "Akapella" หมายถึงการร้องเพลงของเสียงหลายคนของคณะนักร้องประสานเสียงหรือวงดนตรีที่ไม่มีดนตรีประกอบ คำนี้มักเกี่ยวข้องกับการเคารพบูชาของสมเด็จพระสันตะปาปา ปรากฏการณ์นี้มีการกระจายอย่างกว้างขวางในงานพื้นบ้านของ Palestrina รวมถึงความพร้อมของนักแต่งเพลงของโรงเรียนเนเธอร์แลนด์

khor.

ความหมายของคำว่า akapella

นอกจากนี้ Akapella เป็นสไตล์ของการกระจายในการร้องเพลงศิลปะฆราวาสและมาดราลลา การดำเนินการประเภทนี้ได้รับการแก้ไขอย่างแน่นหนาในลัทธิโพลีฟีนในยุคกลาง ปรากฏการณ์นี้ของความมั่งคั่งที่สูงที่สุดถึงตัวแทนของโรงเรียนเนเธอร์แลนด์ การมีส่วนร่วมอย่างมากต่อการพัฒนาปรากฏการณ์นี้ทำโดย Scarlayti, Palestrina, Beneveni

Akapella เป็นประเภทของการดำเนินการที่บางศตวรรษที่แล้วบางครั้งก็มาพร้อมกับเครื่องมือเดี่ยวหรือ Basas-General ต่อมากลับไปที่ตัวเลือกโดยไม่ต้องประกอบ มันเป็นทักษะที่มีคุณค่าอย่างยิ่งในการร้องเพลงศิลปะ ในโบสถ์ออร์โธด็อกซ์พวกเขาหันไปร้องเพลงประสานเสียง Capella ประกอบละครเพลงเล็ก ๆ น้อย ๆ ได้รับอนุญาตในคริสตจักรโบราณของตะวันออก - เอธิโอเปีย, Malabar, Coptic พวกเขาได้รับอนุญาตให้ใช้เครื่องดนตรีแอฟริกันและเอเชีย

ในรัสเซียนักแต่งเพลงของ Grechaninov สนับสนุนการใช้เครื่องมือสนับสนุนในบริการนมัสการ การตัดสินใจครั้งนี้ในปี 1917-1918 ถูกสร้างขึ้นจากมหาวิหารท้องถิ่น การร้องเพลง Capella มักใช้ใน Choir Chamber Music โดยนักแต่งเพลงของศตวรรษที่ XIX ในวัฒนธรรมรัสเซียของศตวรรษที่ยี่สิบความสูงของนักเขียนที่มีชื่อเสียงเช่น Koval, Chesalokov, Davidenko, ScheBalin, Shostakovich, Sviridov, Taneev, Rakhmaninov ถึงความสูงของผู้เขียนที่มีชื่อเสียงดังกล่าว แยกความสนใจ Deserves Court Singel Chapel และนักร้องประสานเสียง Synodal วันนี้ Capella ได้รับการแพร่หลายในประเทศต่าง ๆ

นักแต่งเพลง

แนวคิด Akapella

Akapella กำลังร้องเพลงรวม จอร์เจีย, บัลแกเรีย, ยูเครนศิลปะพื้นบ้านและรัสเซียเต็มไปด้วยผลงานของคลังสินค้าดังกล่าว Capella ในยุคกลางเกิดขึ้นเป็นสไตล์ที่แยกต่างหาก ความเจริญรุ่งเรืองสูงสุดตกอยู่ในยุคของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ในบรรดานักแต่งเพลงของช่วงเวลานี้ควรได้รับการบันทึก Polyphonists: O. Lasso, J. Branshois, Ya Okhemema, Dufai, J. Dere, Ya Obrecht บทบาทที่โดดเด่นในการก่อตัวของประเภทนี้เป็นของ Palestrine ในรัสเซียการร้องเพลงดังกล่าวขยายไปถึงเพลงไอซิ่ง: การทำงานของ A. Veller, D. Borttyansky, M. Berezovsky ในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบเก้าการเขียนของ Capella: A. Kastalsky, P. Chesnokov, S. Taneyev, S. Rakhmaninov นักแต่งเพลงโซเวียตสร้างการสร้างสรรค์ที่คล้ายกันจำนวนมาก ในบรรดาพวกเขาได้รับการจัดสรรโดยเฉพาะ: M. Koval, V. Schebalin, V. Salmanov, A. Davidenko, Sviridov, D. Shostakovich

ตามที่สร้างขึ้น

เพลง Akapella

Akapella เป็นแกนนำที่บันทึกไว้อย่างมีคุณภาพเป็นหลัก ดังนั้นจึงควรประสบความสำเร็จว่าเสียงฟังดูเป็นธรรมชาติและสวยงาม มันสามารถทำให้วิศวกรเสียงมืออาชีพบนอุปกรณ์โคมไฟ

ลองพูดเกี่ยวกับวิธีการทำ Akapel โดยไม่ต้องไปที่สตูดิโอ สำหรับสิ่งนี้โปรแกรมพิเศษได้รับการพัฒนา ก่อนอื่นคุณต้องบันทึกเสียงร้องในโหมดโมโนด้วยพารามิเตอร์บางอย่าง วัสดุที่ได้รับจะถูกบันทึกไว้ในไฟล์รูปแบบ WAV ถัดไปตามขั้นตอนการประมวลผลการบันทึก สำหรับสิ่งนี้บรรณาธิการเพลงใด ๆ จะเหมาะกับ คุณต้องตั้งค่าปริมาตรของเสียงร้อง อีควอไลเซอร์จะช่วยให้งานที่ใช้เวลานานที่สุด ถัดไปเสียง "ฉนวน" จะดำเนินการ ขั้นตอนสุดท้ายคือการแบ่งปันและการพลิกกลับ ที่นี่การประมวลผลหลักของ Acapella สามารถถือว่าสมบูรณ์

โปรดทราบว่านักแต่งเพลงสมัยใหม่ยังดึงดูดประเภทนี้ วันนี้ Cappella ร้องเพลงไม่เพียง แต่ในโบสถ์ ทีมต่าง ๆ ที่มีผู้ชมได้รับการแก้ไขประเภทนี้ การร้องเพลง Cappella เป็นตัวแทนในหลากหลายประเภท: Rock, Rhythm End-Blues, แจ๊ส, มวลและจุดหมายปลายทางยอดนิยม, เพลงพื้นบ้าน

ในขั้นต้นคำว่าตัวเองเกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมของคริสตจักรและมีความเกี่ยวข้องกับการฝึกซ้อมของสมเด็จพระสันตะปาปาตามลำดับเท่านั้นที่เกี่ยวข้องกับการสวดมนต์ทางศาสนาเท่านั้น อย่างไรก็ตามมันถูกใช้ในภายหลังเพื่อกำหนดการร้องเพลงใด ๆ โดยไม่มีการสนับสนุนจากเครื่องมือ

หลักคือประสิทธิภาพของนักร้องประสานเสียงของ Capella และตอนนี้ Capella กำลังดำเนินการทั้งคณะนักร้องประสานเสียงและเดี่ยว, คู่, ทั้งสามคน, สี่แควร์หรือวงดนตรี

capella หมายถึงอะไร

ประเภทและแอปพลิเคชัน

การร้องเพลงของ Akapella ค่อนข้างแพร่หลายและพบกันในประเภทต่าง ๆ : เพลงพื้นบ้าน, ร้องเพลงคริสตจักร, แจ๊ส, พื้นบ้าน, ร็อคและอื่น ๆ อีกมากมาย

คุณสมบัติของประสิทธิภาพและเสียง capella เปิดการใช้สไตล์สไตล์นี้หลากหลาย

  • นักร้องประสานเสียง Acapella ชายนั้นโดดเด่นด้วยความลึกและความยิ่งใหญ่ ที่มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซียคือ "นักร้องประสานเสียงของตุรกี"
  • นักร้องหญิงมีความนุ่มนวลและอ่อนโยนทำไมวงศ์ร้องเพลงร้องเพลงเมื่อร้องเพลง capella สามารถสร้างการล้นที่ไพเราะ
  • กลุ่มเสียงบางกลุ่มใช้การร้องเพลงโบสถ์เพื่อเลียนแบบเครื่องดนตรี เหล่านี้รวมถึง: Pentatonix ใช้ 6 แวนแคนโดและอื่น ๆ อีกมากมาย
  • งานที่ยากที่สุดคือการร้องเพลง Akapel Solo ดังนั้นการดำเนินการดังกล่าวจึงมีการฝึกฝนนักร้องที่มีประสบการณ์มากที่สุด อย่างไรก็ตามความรู้สึกที่เหลือเชื่อที่ได้จากการฟังนั้นคุ้มค่ากับความแข็งแกร่งของนักร้อง
ร้องเพลง Akapella
นักร้องประสานเสียงภาษาตุรกี

ความซับซ้อนและทักษะที่จำเป็น

ใช้งานได้ในสไตล์ Capella ต้องการการตรวจค้างที่ยาวนานเนื่องจากข้อบกพร่องและความเท็จใด ๆ ซึ่งมักจะมองไม่เห็นเนื่องจากการประกอบจะสามารถได้ยินได้ทันที

สำหรับการร้องเพลงบริสุทธิ์ capella นอกเหนือไปจากความรู้ที่ยอดเยี่ยมของงานดนตรีนักแสดงต้องมีข่าวลือทางดนตรีที่ดีซึ่งเป็นพจน์ที่เหมาะสมความเป็นเจ้าของเสียงของเขาความสามารถในการอยู่ในโทนเสียงที่ต้องการและรักษาจังหวะ นักร้องเริ่มต้นของทักษะเหล่านี้สามารถเป็นผู้เชี่ยวชาญในระหว่างการฝึกอบรมขั้นพื้นฐาน เมื่อการดำเนินการร่วมกันเป็นสิ่งสำคัญที่จะรู้ชุดของคุณ

ข้อมูลเพิ่มเติม!

ไม่จำเป็นต้องพยายามร้องเพลงทันทีโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากเครื่องมือ การฝึกซ้อมครั้งแรกสามารถดำเนินการกับการประกอบดนตรีเพื่อจดจำชุดของพวกเขาได้ดีขึ้นและในอนาคตมันง่ายกว่าที่จะอยู่ใน Tonality ที่ต้องการ ผู้เริ่มต้นมักจะใช้เครื่องเมตรอนอมเพื่อให้จังหวะที่จำเป็น

การดำเนินการและ Capella

ทักษะที่จำเป็นสำหรับนักร้องใด ๆ ก็คือความสามารถในการหายใจอย่างถูกต้อง การร้องเพลงเกิดขึ้นในการหายใจออกดังนั้นการมุ่งเน้นที่จะทำให้เกิดลมหายใจที่มองไม่เห็น มันจะต้องทำเฉพาะเมื่อสิ้นสุดคำหรือวลีดังนั้นมันจะไม่ทำลายทำนอง ลมหายใจควรสั้นและกระฉับกระเฉง เพื่อให้แน่ใจว่าการเติมออกซิเจนแสงสูงสุดคุณควรหายใจท้องและรักษาท่าแบน เมื่อดำเนินการ Capella การหายใจที่ถูกต้องมีความสำคัญอย่างยิ่งเนื่องจากลมหายใจที่มีเสียงดัง ๆ สามารถทำให้เสียเสียงเพลงทั้งหมดได้ ดังนั้นในขั้นตอนแรกของการฝึกอบรมเป็นมูลค่าการให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการกำหนดของเสียงและการหายใจ

วิธีการบันทึกโบสถ์ด้วยตัวเอง?

เพื่อบันทึกเสียงร้องพวกเขามักจะหันไปใช้สตูดิโอบันทึกเสียงที่มีอุปกรณ์มืออาชีพที่จำเป็น อย่างไรก็ตามคุณสามารถลองทำเองได้

Vocal Akapella Record

ในกรณีที่มีการใช้งานบันทึกเสียงอิสระโปรแกรมพิเศษ (Audacity, เครื่องบันทึกเสียงฟรี, Sound Forge และอื่น ๆ ) ก่อนอื่นคุณต้องอุ่นเครื่องการเชื่อมต่อและดำเนินการบด ในหลักสูตรของการฝึกแกนนำความสนใจเป็นพิเศษได้รับการจ่ายให้กับด้านนี้ ถ้าอย่างนั้นมันก็คุ้มค่ากับการแต่งเพลงที่เหมาะสมการทำงานที่ยากลำบาก ต่อไปคุณต้องพยายามแยกแหล่งกำเนิดเสียงรบกวนและเสียงภายนอกทั้งหมด และจากนั้นคุณสามารถเริ่มบันทึกได้

ครั้งแรกที่บันทึกเสียงทำในโหมดโมโนด้วยพารามิเตอร์ที่กำหนดไว้ (16 บิต / 44.1 khz) ไฟล์ผลลัพธ์จะถูกบันทึกในรูปแบบ WAV

สำคัญ!

สำหรับรายการที่มีคุณภาพสูงจำเป็นต้องวางตำแหน่งไมโครโฟนอย่างถูกต้อง (ไมโครโฟนไดอะแฟรมและปากของนักร้องจะต้องอยู่ในบรรทัดเดียวกันที่อยู่ในระยะทางสั้น ๆ ของหลายเซนติเมตร) เลือกแผนภาพรังสีและตั้งค่าการดูดซับเสียงต่างๆ วัสดุที่จะกำจัดความภาคภูมิใจในห้องที่ไม่ต้องการ

จากนั้นมีการประมวลผลของบันทึกที่ได้รับ

  • ลบผีต่างประเทศเสียง;
  • ปรับระดับเสียงให้เท่ากันลดยอดเขาที่คมชัดปราบปรามความถี่รองได้รับการรักษาด้วยอีควอไลเซอร์เพื่อให้การลงคะแนนของความเป็นธรรมชาติ
  • ขี่นักร้องปาร์ตี้กับแทร็กหลักที่ถูกต้องบันทึกย่อปลอม;
  • ทำกระทะ
  • ทำให้เสียง "ฉนวน";
  • ขั้นตอนสุดท้ายจะเป็น Reverb และรายการตัวแทนจำหน่าย
การดำเนินการและโบสถ์และการบันทึก
อินเตอร์เฟสแอปพลิเคชัน Audacity

เพื่อให้ได้คุณภาพที่มีคุณภาพสูงและสวยงามที่สุดคุณต้องบันทึกบันทึกการร้องเพลงหลายครั้ง ในความอับอายที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดอาจมีข้อบกพร่องที่สามารถแทนที่ด้วยชิ้นส่วนจากระเบียนอื่นที่ฟังดูดีขึ้น

อย่างไรก็ตามมันเป็นไปไม่ได้ที่จะทำสองครั้งติดต่อกัน นักร้องไม่ควรทำงานจนกว่าจะหมดแรงเพราะมันจะส่งผลเสียต่อทั้งแทร็กและสุขภาพของศิลปิน เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหานี้คุณต้องหยุดพักในบันทึกให้นักร้องเพื่อผ่อนคลาย

ในระหว่างการบันทึกการร้องเพลงคุณไม่ควรลืมเกี่ยวกับตำแหน่งของหัว การเคลื่อนไหวของศีรษะที่ถูกต้องสามารถปรับได้โดยการเปลี่ยนมุมและระยะทางจากไมโครโฟนปริมาณการร้องเพลงซ่อนลมหายใจกำจัดเสียงรบกวนภายนอก การเคลื่อนไหวจุกจิกประสาทในทางตรงกันข้าม - ลดคุณภาพของการบันทึกและสร้างชุดของสิ่งประดิษฐ์ทำให้ยากต่อการประมวลผลติดตามต่อไป

อย่างไรก็ตามประสบการณ์สำหรับผลลัพธ์สุดท้ายไม่ควรเบี่ยงเบนความสนใจศิลปิน เขาต้องการที่จะรู้สึกถึงสิ่งที่เขาร้อง จุดประสงค์ของนักร้องคือการถ่ายโอนอารมณ์ความเชื่อมั่นของผู้ฟัง ดังนั้นนักร้องไม่ควรออกจากภาพไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น

และ Capella กำลังร้องเพลงโดยไม่มีการสนับสนุนจากเครื่องมือ . ในเพลงสมัยใหม่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฮิปฮอปมันเรียกว่าแทร็กที่มีบันทึกเสียงซึ่งสามารถดาวน์โหลดและใช้แยกต่างหากจากเพลงทั้งหมด

คำนี้มาหาเราจากศตวรรษที่ XVII . ในขั้นต้นสไตล์ของการร้องเพลงในการนมัสการสมเด็จพระสันตะปาปาในโบสถ์ Sistine ในอิตาลีถูกเรียก ต่อมาคำนี้นำเข้าอย่างกว้างขวาง: ดังนั้นเริ่มที่จะเรียกร้องเพลงใด ๆ ที่ไม่มีการประกอบอวิต

เพลงเกือบทั้งหมดบนหน้าต่างยุโรปมีต้นกำเนิดมาจากโบสถ์ รูปแบบการร้องเพลงและวงดนตรีที่มีอยู่ในลำดับความสำคัญอย่างไรก็ตามเช่นเดียวกับตอนนี้ หากเพลงฆราวาสได้รับการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในช่วงศตวรรษที่ผ่านมาเพลงคริสเตียนไม่ได้เปลี่ยนไปเกือบ

ดังนั้นวันนี้ในออร์โธดอกซ์คริสตจักรร้องเพลงร้องเพลงเป็นโบสถ์

ปากเปล่า - มันคืออะไรในเวลาของเรา?

ทุกวันนี้และ Capella ไม่เพียง แต่เป็นนักร้องเท่านั้น แต่ยังเป็นคู่สามีทรีโอและทั้งมวล

การดำเนินการโดยไม่มีการประกอบเกิดขึ้นบ่อยมากในประเภทของเพลงพื้นบ้าน บางครั้งมันก็โดดเด่นต่อความลึกของจิตวิญญาณในฐานะคนที่ไม่ได้รับการศึกษาทางดนตรีและ Capella ร้องเพลงพื้นบ้านที่มีสองสามฝ่าย เพลงพื้นบ้านของรัสเซียมักฟังดูเต็มไปด้วยอารมณ์และสัมผัสหัวใจ

ชาวบ้านพื้นบ้านจะต้องเก็บรักษาไว้เพราะเพลงยอดนิยมค่อยๆแทนที่เพลงจิตเหล่านี้ . หวังว่าในความทรงจำของผู้คน - และโดยเฉพาะคอมพิวเตอร์! - เพลงพื้นบ้านจะดำเนินต่อไปอีกหลายพันปี

ความซับซ้อนหลักของการดำเนินการโดยไม่มีการประกอบคือการถือครองพองตัวที่กำหนดตั้งแต่ต้นจนจบการทำงาน เก๋พิเศษถือเป็นโบสถ์ในประเภทนักร้องประสานเสียงเมื่อเสียงเบลออย่างสวยงามและทุกคนก็ถือปาร์ตี้ของเขา

ฉันจะให้ตัวอย่างของการประชุมเชิงปฏิบัติการและ Capella

ตัวอย่าง

นักร้องประสานเสียงชายและ Capella มักจะสร้างความประทับใจอย่างมีมนต์ขลังเสมอ ความลึกพลังงานและพลังงานเป็นคุณสมบัติที่โดดเด่นเสมอของนักร้องประสานเสียงตัวผู้

ในตัวอย่างนี้เราเห็นว่านักร้องประสานเสียงของอาราม Sretensky ทำอย่างไรเพลง "Horse" ของกลุ่ม "Lyubee"

ทุกคนคุ้นเคยกับเพลงนี้เป็นป๊อปและการประหารชีวิตแนวผสมประเภท นอกจากนี้เพลงเองก็กลายเป็นชาวบ้านนาน

"การร้องเพลงร้องเพลง - ฟังด้วยตัวอย่างและการวิเคราะห์ที่สมบูรณ์ของสายพันธุ์ของการร้องเพลง" >>>

ทีมที่มีชื่อเสียงของ "คณะนักร้องประสานเสียงตุรกี" มีองค์ประกอบและ Capella จำนวนมาก . Soloists ไม่กลัวความยากลำบากสมาชิกทุกคนของคณะนักร้องประสานเสียงเก็บชุดของเขาอย่างยอดเยี่ยม

และโบสถ์ในผู้หญิง

และโบสถ์ในผู้หญิงก็ร้องเพลงโดยไม่มีการมาพร้อมกับ ไม่เพียง แต่ในคณะนักร้องประสานเสียงเพศหญิงเท่านั้น แต่ยังมีงานดนตรีเสมอและโบสถ์จะได้เรียนรู้เป็นเวลานาน หลังจากทั้งหมดข้อบกพร่องเหล่านั้นที่สามารถซ่อนอยู่หลังคลอการดำเนินการโดย Capella ออกมาได้ ดังนั้นเมื่อการดำเนินการโบสถ์ควรรู้ว่าวัสดุดนตรีอย่างชัดเจน

นี่เป็นนักร้องประสานเสียงผสมกับหญิงสาวเดี่ยว เพลงพื้นบ้านที่จริงใจมาก Kuban Cossack Choir เป็นสิ่งที่ไม่เหมือนใคร: Palette เสียงที่น่าทึ่งและเสียงของแต่ละบุคคลที่สวยงาม!

ฟังและ Capella มีวงดนตรี . เมื่อเลือกชุดเสียงเป็นมืออาชีพเสียงเพลงใด ๆ ที่สวยงาม:

ความซับซ้อนของการดำเนินการเดี่ยว

ในคณะนักร้องประสานเสียงและการประหารชีวิตสำหรับความบริสุทธิ์ของการร้องเพลง - ความรับผิดชอบเป็นกลุ่ม

ในการดำเนินการเดี่ยวนักดนตรีเองมีหน้าที่รับผิดชอบต่อทุกสิ่ง! บางครั้งมันไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับดนตรีที่จะร้องไห้ให้สะอาดพอและไม่มีเพลงงานนี้จะไม่เลิกใช้งานอย่างสมบูรณ์! ดังนั้นนักร้องที่มีประสบการณ์เท่านั้นที่สามารถร้องเพลงโบสถ์ได้

ในวิดีโอด้านล่างและโบสถ์ Sings Elena Vaenga . ที่น่าสนใจนักแสดงที่มีชื่อเสียงกังวลและกำหนดค่าก่อนร้องเพลงโดยไม่มีการประกอบ ช่วงเวลาที่เกี่ยวข้องมาก:

หากนักร้องที่มีประสบการณ์กำลังประสบกับปัญหาในการทำโบสถ์นักร้องมือใหม่จะต้องยากอย่างสมบูรณ์

และ Capella Team Pentatonix

ฉันไม่สามารถผ่านทีม Pentatonix ที่สมบูรณ์แบบ ทุกอย่างเชื่อมต่อที่นี่: Bitbox และ Chapel ชิ้นส่วนจะดำเนินการอย่างจริงจังว่าเสียงสามารถนำมาใช้สำหรับเสียงของเครื่องดนตรี :

เมื่อเสียงสดเลียนแบบเครื่องมือต่าง ๆ มันทำให้ความสุขและความเคารพเท่านั้น

Take 6 Group เป็นอาจารย์เลียนแบบอีกครั้ง หนึ่งสามารถจินตนาการว่างานใดที่อยู่เบื้องหลังการดำเนินการง่ายต่อการดำเนินการนี้ เวลาเท่าไรที่จำเป็นในการบรรลุกลุ่มของคะแนนโหวตและการระบายน้ำในวงการ! มันเป็นเรื่องที่เพียรและการทำงานที่ต้องใช้!

บทสรุป

และ Capella เป็นแนวแกนที่ซับซ้อนที่ต้องมีการฝึกอบรมจำนวนมาก แต่ถ้าคุณรู้สึกรักที่จะดำเนินการดังกล่าวไม่มีอะไรเป็นไปไม่ได้!

หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีการร้องเพลงโบสถ์และเข้าใจว่ามันคืออะไรลงชื่อสมัครใช้งานเรา บทเรียนทดลองใช้ Skype >>>

Capella กำลังร้องเพลงโดยไม่มีการมาถึงนั่นคือโดยไม่พากีตาร์เปียโนหรือวงออเคสตรามากขึ้น ตอนนี้คำว่า "Akapella" ยังโทรหาเพียงการบันทึกเสียง (ไม่มีเพลง)

คำนี้ปรากฏในศตวรรษที่สิบแปด เป็นที่ชัดเจนว่าเพลงแรกที่ Homo Sapiens เริ่มเติมเต็มคือ "และ Capella" แต่ในช่วงเวลาของสมเด็จพระสันตะปาปาอิตาลีดนตรีออเคสตร้าคลอดังนั้นฉันจึงต้องประดิษฐ์คำศัพท์สำหรับการร้องเพลงที่ไม่มีดนตรี อยู่แล้วในศตวรรษที่ XVIII "A Capella" เริ่มเรียกร้องเพลงใด ๆ โดยไม่ต้องประกอบ

ผู้คนก่อตั้งขึ้นอย่างดีว่าการเขียนและดนตรีในยุโรปที่พัฒนาขึ้นในขั้นต้นในคริสตจักร . ในคริสตจักรคริสเตียนและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในนิกายออร์โธดอกซ์วงศ์นักร้องประสานเสียงมีความหมายแรก ประสิทธิภาพของเพลงโดยนักร้องโดยไม่มี Escorts หรือ Piano เป็นโบสถ์

capella วันนี้

วันนี้ปรากฏการณ์นี้สามารถแสดงได้ไม่เพียง แต่โดยคริสตจักรในโบสถ์ แต่ยังเป็นคู่ในฮิปฮอปบางตัว นักแสดงแร็พอ่านบทกวีของพวกเขาเกือบจะไม่มีเพลงเพื่อให้ทั้งหมดนี้สามารถเรียกได้ว่า "และ Capella" เช่นเดียวกับ Vocal Duets, Trio และ Endsembles คุณสามารถแสดงรายการตัวอย่างและ Capellas ได้อย่างไม่ จำกัด และเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงการร้องเพลงพื้นบ้านและเพลงพื้นบ้าน

-----------------

-----------------

การดำเนินการโดยไม่มีการประกอบคุณสามารถพบกันได้บ่อยในประเภทของเพลงพื้นบ้าน . บ่อยครั้งที่ทำให้ประหลาดใจกับความลึกของจิตวิญญาณในฐานะคนธรรมดาที่ไม่ได้รับการศึกษาดนตรี Capella สามารถร้องเพลงพื้นบ้านและมีหลายคะแนน

ความยากลำบากหลักของการดำเนินการโดยไม่มีการประกอบคือการถือพนันเริ่มต้นจากจุดเริ่มต้นและเสร็จสิ้น . เก๋พิเศษถือเป็นโบสถ์ในประเภทนักร้องประสานเสียงเมื่อเสียงเบลออย่างสวยงามและทุกคนก็ถือปาร์ตี้ของเขา

ตัวอย่าง

นักร้องประสานเสียงชายเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของการดำเนินการโดยไม่มีดนตรี กลุ่มผู้ชายที่มีเสียงเหล็กไม่ต้องการการสนับสนุน! ความลึกพลังงานและพลังงานเป็นคุณสมบัติที่โดดเด่นเสมอของนักร้องประสานเสียงตัวผู้

นี่คือวิธีที่นักร้องประสานเสียงของอาราม Sretensky ทำเพลง "Horse" ของกลุ่ม "Lyubee":

แม้ว่ามันจะเป็นเพลงป๊อป แต่ก็ยอดเยี่ยมสำหรับนักร้องประสานเสียง ในสาระสำคัญนี่คือ "เพลงพื้นบ้าน" ซึ่งนักแต่งเพลงเขียน

โดยวิธีการที่ "นักร้องประสานเสียงตุรกี" เป็นที่นิยมแสดงหลายสิ่งและ Capella Soloists ไม่กลัวความยากลำบากนักแสดงแต่ละคนถือแบทช์นั้นยอดเยี่ยมมาก!

และโบสถ์ในผู้หญิง

ในผู้หญิงโบสถ์ยังเป็นสิ่งที่เหลือเชื่อ แน่นอนว่าเพื่อให้ได้ผลว้าวคุณต้องเรียนรู้เป็นเวลานาน มันเป็นไปไม่ได้ที่จะปลอมทำชุดของคุณดังเกินไปหรือเงียบ หลังจากทั้งหมดข้อบกพร่องเหล่านั้นที่สามารถซ่อนอยู่หลังคลอการดำเนินการโดย Capella ออกมาได้ ดังนั้นเมื่อการดำเนินการโบสถ์ควรรู้ว่าวัสดุดนตรีอย่างชัดเจน

นี่เป็นนักร้องประสานเสียงผสมกับสาวเดี่ยว . เพลงพื้นบ้านที่จริงใจมาก Kuban Cossack Choir - นี่คือสิ่งที่ไม่เหมือนใคร:

จานเสียงที่น่าทึ่งและเสียงของแต่ละบุคคลที่สวยงาม!

ฟังและโบสถ์ของวงดนตรี เมื่อเลือกชุดเสียงเป็นมืออาชีพเสียงเพลงใด ๆ ที่สวยงาม:

ความซับซ้อนของการดำเนินการเดี่ยว

แน่นอนในคณะนักร้องประสานเสียงและวงดนตรีสำหรับความบริสุทธิ์ของการร้องเพลงมีกลุ่ม เดี่ยวตัวเองที่ตอบข้อผิดพลาดของเขา! บางครั้งมันไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับดนตรีที่จะร้องเพลงอย่างหมดจดและไม่มีดนตรี - โดยทั่วไปแล้วมันเป็นเรื่องยากมาก! ดังนั้นนักร้องที่มีประสบการณ์เท่านั้นที่สามารถร้องเพลงโบสถ์ได้

ในวิดีโอด้านล่าง Chapel Sings Elena Vaenga โดยวิธีการที่มีการกำหนดค่านักแสดงยอดนิยมก่อนร้องเพลงโดยไม่มีการมาถึง:
หากนักร้องที่มีประสบการณ์กำลังประสบกับปัญหาในการทำโบสถ์นักร้องมือใหม่จะต้องยากอย่างสมบูรณ์

และโบสถ์ของกลุ่ม Pentatonix และใช้เวลา 6

ฉันยังต้องการที่จะจำทีม Pentatonix มันเป็นเพียงส่วนผสมที่ยอดเยี่ยมของ Bitbox และโบสถ์ ชิ้นส่วนจะดำเนินการอย่างจริงจังว่าเสียงสามารถนำมาใช้สำหรับเสียงของเครื่องดนตรี:

เมื่อเสียงสดเลียนแบบเครื่องมือต่าง ๆ มันทำให้ความสุขและความเคารพเท่านั้น

Take 6 Group เป็นอาจารย์เลียนแบบอีกครั้ง หนึ่งสามารถจินตนาการว่างานใดที่อยู่เบื้องหลังการดำเนินการง่ายต่อการดำเนินการนี้

สำหรับการแสดงนี้คุณเพียงแค่ต้องมีการฝึกฝนทะเล!

บทสรุป

และ Capella เป็นแนวแกนที่ซับซ้อนที่ต้องมีการฝึกอบรมจำนวนมาก แต่ถ้าคุณรู้สึกรักที่จะดำเนินการดังกล่าวไม่มีอะไรเป็นไปไม่ได้!

Artem Osadchy ผู้เขียนโรงเรียน "Sing เป็นเรื่องง่าย"

========================

บทความที่ดีที่สุดของเรา:
การเปล่งเสียงคืออะไร? 8 ตัวอย่างของคลิปสมัยใหม่ที่มี Vocalizes 🎬
Aria ในเพลงคืออะไรและจะร้องเพลงได้อย่างไร 5 อันดับแรกที่นิยมมากที่สุด Aria

Akapella ร้องเพลงด้วยเสียงเท่านั้นโดยไม่ต้องมีดนตรีประกอบ มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 เป็นเวลานานมีการกระทำทางศาสนาอย่างหมดจด อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไป Akapella ยังอยู่นอกเหนือการบูชาและกลายเป็นสไตล์ฆราวาสทั่วไปและประเภทยอดนิยม นักแต่งเพลงรัสเซียจำนวนมากของศตวรรษที่ 20 กำลังเขียนงาน Choral (Akapel) ในศตวรรษปัจจุบันวงดนตรีจำนวนมากร้องเพลง Capella

Akapella คืออะไร

Choir Akapella

Akapella คือการร้องเพลงของเสียงหลายอย่าง (ทั้งมวลหรือนักร้องประสานเสียง) โดยไม่มีดนตรีประกอบ (ประกอบ) ต้นกำเนิดของเขาใช้เวลาในศตวรรษที่ 17 คำนี้มักเกี่ยวข้องกับการฝึกซ้อมของสมเด็จพระสันตะปาปา Akapella ยังเรียกกลุ่มเสียงเขียนและทำให้เกิดเสียงโดยไม่มีการสนับสนุนจากเครื่องมือ

มันถูกใช้กันอย่างแพร่หลายในเพลงโบสถ์และศิลปะพื้นบ้าน จากนั้นเขาได้รับการแพร่กระจายในงานเขียนของ Palestrina งานของนักแต่งเพลงของโรงเรียนเนเธอร์แลนด์

ในทางกลับกัน Akapella เป็นสไตล์ที่ได้รับการพัฒนาใน Madrigalakh เช่นเดียวกับศิลปะการร้องเพลงทางโลก

Akapella เป็นสไตล์ของศิลปะการร้องเพลงประสานเสียงมืออาชีพ

Akapella เป็น

การร้องเพลง Capella เป็นสไตล์ที่ได้รับการแก้ไขอย่างแน่นหนาในช่วงปลายยุคกลางในลัทธิ Polyphony ลัทธิ ปริญญาโทที่ยอดเยี่ยมของโรงเรียนเนเธอร์แลนด์ถึงความรุ่งเรืองสูงสุด Beneveni, Palestrina, Scarlayti สนับสนุนการพัฒนา เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องใส่ใจกับความจริงที่ว่าการร้องเพลง Capella ใน 17-18 ศตวรรษนั้นบางครั้งก็มาพร้อมกับเครื่องมือทั่วไปหรือเครื่องมือเดี่ยว แต่แล้วการดำเนินการที่ส่งคืนโดยไม่มีการมาพร้อมกับที่มีมูลค่าสูง

ในคริสตจักรออร์โธดอกซ์นักร้องประสานเสียงร้องเพลงเท่านั้นที่จะใช้ Capella ประกอบละครเพลงขนาดเล็กได้รับอนุญาตในคริสตจักรโบราณของภาคตะวันออก (Copt, Malabar, เอธิโอเปีย) พวกเขาอนุญาตให้ทั้งเครื่องมือทั้งเอเชียและแอฟริกา ในรัสเซียนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง A.Grechaninov สนับสนุนการแนะนำการสนับสนุนจากเครื่องมือในการนมัสการ แต่การตัดสินใจครั้งนี้ถูกปฏิเสธในปี 1917-1918 โดยมหาวิหารที่ตั้งอยู่

การร้องเพลง Capella มักใช้ในเพลงนักร้องประสานเสียงของนักแต่งเพลงในศตวรรษที่ 19 ในวัฒนธรรมนักร้องประสานเสียงของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 การทำงานของนักแต่งเพลงเช่น Rachmaninov, Taneyev, Sviridov, Shostakovich, Schabalin, Davidenko, Chesal, Koval, ถึงความสูงขนาดใหญ่ กิจกรรมของโบสถ์ Chapel Court Chapel นักร้อง Synodal และทีมอื่น ๆ ที่ดึงดูด จนถึงปัจจุบันการร้องเพลง Capella มีความต้องการอย่างมากในประเทศต่างๆ

นักแต่งเพลงคนไหนที่หันไป akapelle

ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น Akapella เป็นนักร้องประสานเสียง (ทั้งมวลหรือร้องเพลง) ซึ่งไม่มีการประกอบ (สนับสนุนเครื่องมือ) ศิลปะพื้นบ้านชาวรัสเซียยูเครนบัลแกเรียและจอร์เจียอิ่มตัวด้วยเพลงของคลังสินค้า Akapel ในฐานะที่เป็นสไตล์ Capella ปรากฏในยุคกลาง ความเจริญรุ่งเรืองสูงสุดของ Akapella มาในยุคของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในบรรดานักแต่งเพลงในเวลานี้ควรสังเกต The Netherlands Polyphonists: I.Okrecht, J.Depre, Dyufai, I.OKhem, J. Benshua, O.LOO บทบาทที่โดดเด่นในการพัฒนาสไตล์นี้เป็นของ Palestrine (นักแต่งเพลงของโรงเรียนโรมัน) ในรัสเซีย Singing Akapel ถูกค้นพบในเพลงที่โดดเด่น: การทำงานของ M. Berezovsky, D. Bortniansky, A. Vevell และในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 S. Rashmaninov, S. Taneyev, P.Chmanovok, A. Kastalsky และอื่น ๆ อีกมากมายได้รับการปฏิบัติต่อนักร้องประสานเสียง Capella นักแต่งเพลงของสหภาพโซเวียตเขียนงาน Choral จำนวนมาก มันเป็น D.Shostakovich, Sviridov, A.Davidenko, V.Salmanov, V.Sebalin, M. Koval และอื่น ๆ

วิธีการทำ Akapel?

วิธีการทำ Akapella

เพื่อให้เสียงของมนุษย์ฟังดูสวยงามและเป็นธรรมชาติคุณต้องบันทึกเสียงร้องในเชิงคุณภาพ โดยทั่วไปแล้ววิศวกรเสียงมืออาชีพทุกคนบนถนน (โคมไฟ) อุปกรณ์ แต่วิธีที่จะทำให้ Akapella โดยไม่ต้องไปที่สตูดิโอ? มีโปรแกรมพิเศษสำหรับสิ่งนี้

ตอนแรกเสียงร้องจะต้องถูกบันทึกในโหมดโมโนด้วยพารามิเตอร์เฉพาะ (16 บิต / 44.1 khz) และบันทึกลงในไฟล์แยกต่างหากในรูปแบบ WAV จากนั้นจำเป็นต้องประมวลผลบันทึกอย่างถูกต้อง เมื่อต้องการทำเช่นนี้ให้เปิดไฟล์ในโปรแกรมแก้ไขเพลงใด ๆ และเริ่มการประมวลผล:

  • ระดับเสียงระดับเสียง
  • ดำเนินการหนึ่งในเวลาที่ใช้งานและงานที่ซับซ้อนคือการใช้อีควอไลเซอร์
  • ทำกระทะ
  • ทำให้เสียง "อบอุ่น"
  • ขั้นตอนสุดท้ายจะกลับรายการและแบ่งปัน

นี่คือวิธีที่ไม่ใช่วิธีที่ไม่ใช่เรื่องยากในการประมวลผล Acapella

สิบทีมสมัยใหม่ร้องเพลง Cappella

หมายเหตุ Akapella

หลายคนคิดว่าเฉพาะในคริสตจักรร้องเพลง Cappella อย่างไรก็ตามนี่เป็นความคิดเห็นที่ผิดพลาด มีทีมที่ยอดเยี่ยมจำนวนมากที่มีแฟน ๆ ของพวกเขา วันนี้การร้องเพลง Cappella เป็นที่นิยมมากและนำเสนอในหลากหลายเพลงประเภท: เพลงพื้นบ้าน, แจ๊ส, มวลยอดนิยม, จังหวะและบลูส์, เพลงร็อคและอื่น ๆ หมายเหตุ Akapella ที่เกี่ยวข้องกับสิ่งนี้มักจะแสวงหาผู้ฟังที่สนใจ นอกจากนี้กลุ่ม "มหาวิทยาลัย" ที่ร้องเพลง Cappella เป็นที่นิยมมากในสหรัฐอเมริกา

การประมวลผล Akapella

นี่คือบางทีมที่ทันสมัย:

  • วงดนตรี "สไตล์ชาย" - "โอ้พร้อมทุ่งหญ้าด้วยทุ่งหญ้า"
  • Pіkkardіyska Tertsia - "Garden of Angelsky Pisen"
  • Barbatuques - Baiana
  • Jukebox Trio - ดังนั้นแจ้งให้เราทราบ
  • Van Canto - ภารกิจ (เป็นทางการ)
  • Rockapella - Shambala
  • น้ำผึ้งหวานในเพลงของ The Rock - Ella
  • Rajaton - Joululaulu
  • กาว - El Topo
  • น้องสาวของ Puppini "Jilted" (Dir: Alex de Campi)

บทสรุป

ดังนั้น Cappella จึงร้องเพลงด้วยเสียงที่ไม่มีการประกอบ (รองรับเครื่องมือ) โดยปกติจะดำเนินการโดยกลุ่มดนตรี - วงเสียงหรือนักร้องประสานเสียง Akapella ปรากฏตัวในศตวรรษที่ 17 เริ่มแรกใช้เฉพาะในเพลงโบสถ์ อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไปมันไม่เพียง แต่นำไปใช้ในงานศิลปะการร้องเพลงทางโลกเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นสไตล์ที่แยกต่างหาก นักแต่งเพลงหลายคนหันมาเขียนกระดานโต้คลื่น Cappella วันนี้การร้องเพลงดังกล่าวไม่ได้สูญเสียความนิยม ในทางตรงกันข้ามทีมสมัยใหม่หลายทีมร้องเพลงในลักษณะที่ให้คุณค่าทางศิลปะเป็นพิเศษ

Статьи

Добавить комментарий