Akapella sang uden musik

I dag vil vi fortælle dig, hvad Akapella er. Dette er et koncept om at synge med en stemme uden nogen musikalsk akkompagnement. Dette fænomen opstod i det XVII århundrede. I lang tid behandlede det rent religiøse handlinger. Det er fra kirken, der tager sin Origapella. Sange, der udføres på denne måde, kom imidlertid ud for religiøse grænser og omdannet til et fælles sekulært fænomen. Russiske komponister i det tyvende århundrede skabte aktivt Akapel Choral Works. I dag synger mange ensembler på denne måde.

Definition

Akapella er

Betydningen af ​​ordet "Akapella" refererer til sangen af ​​flere stemmer af koret eller et ensemble uden musikalsk akkompagnement. Dette udtryk er ofte forbundet med pavel tilbedelse. Dette fænomen blev bredt fordelt i folkeslag i Palestrina, samt forsynet af komponister fra Hollandske skole

Khor.

Betydningen af ​​ordet Akapella

Derudover er Akapella en distributionsstil i sang sekulær kunst og madrigala. Denne type udførelse fast fastgjort i cult polyfony i middelalderen. Dette fænomen af ​​den højeste bløddyr når repræsentanter for den nederlandske skole. Et stort bidrag til udviklingen af ​​dette fænomen blev lavet af Scarlayti, Palestraina, Beneveni.

Akapella er en type udførelse, som sidste århundreder undertiden blev ledsaget af solo værktøjer eller BASAS-General. Senere returneret til en mulighed uden akkompagnement. Det var sådan en færdighed, der blev særlig værdsat i sang kunst. I ortodokse kirker vender de sig til choral sang en kapitel. Mindre musikalsk akkompagnement blev tilladt i de gamle kirker i den østlige etiopiske, Malabar, Coptic. De fik lov til at bruge afrikanske og asiatiske instrumenter.

I Rusland foreslog komponisten af ​​Grechanovov brugen af ​​instrumental støtte i tilbedelsestjenesterne. Denne beslutning i 1917-1918 blev afvist af den lokale katedral. Sang en capella blev ofte brugt i korkammermusik af komponister af XIX århundrede. I den russiske kultur i det tyvende århundrede nåede højderne af sådanne berømte forfattere, som Koval, Chesalokov, Davidenko, Schebalin, Shostakovich, Sviridov, Taneev, Rakhmaninov, højderne af sådanne berømte forfattere. Separat opmærksomhed fortjener domstol singel kapel og et synodalt kor. I dag blev en Capella opnået udbredt i forskellige lande.

KomponisterS

Akapella Concept.

Akapella er kollektiv sang. Georgisk, bulgarsk, ukrainsk og russisk folkekunst er fyldt med værker af et sådant lager. En kapitel i middelalderen blev dannet som en separat stil. Den højeste blomstrende faldt på renæssancens æra.

Blandt komponisterne i denne periode bør noteres polyfonister: O. Lasso, J. Branshois, Ya. Okhemema, Dufai, J. Dere, Ya. Obrecht. En fremragende rolle i dannelsen af ​​denne genre tilhører Palestrine. I Rusland strækker sig sådan sang til ismusikken: A. Veller, D. Borttyansky, M. Berezovsky. I slutningen af ​​det nittende århundrede, en Capella's skrivning: A. Kastalsky, P. Chesnokov, S. Taneyev, S. Rakhmaninov. Sovjetiske komponister skabte et stort antal lignende kreationer. Blandt dem er specielt tildelt: M. Koval, V. Schebalin, V. Salmanov, A. Davidenko, Sviridov, D. Shostakovich.

Som oprettet

Akapella Songs.

Akapella er primært et kvalitativt registreret vokal. Derfor bør det opnås, at stemmen lyder naturligt og smukt. Det kan gøre en professionel lydingeniør på lampudstyr.

Lad os tale om, hvordan man laver Akapel, uden at besøge studiet. Til dette er der udviklet særlige programmer. Først skal du optage vokal i mono-tilstand med visse parametre. Det opnåede materiale gemmes i WAV-formatfilen. Næste følger optagelsesbehandlingstrinnet. Til dette vil enhver musikredaktør passe. Du skal indstille lydstyrken af ​​vokalen. Equalizer vil bidrage til at opfylde den mest tidskrævende opgave. Derefter udføres "isolering" vokal. Final-scenen er delings- og reversespuden. På dette kan hovedbehandlingen af ​​Acapella betragtes som komplet.

Bemærk, at moderne komponister også appellerer til denne genre. I dag synger en cappella ikke kun i kirker. Forskellige hold med deres publikum er rettet til denne genre. Sang en cappella er repræsenteret i en række genrer: rock, rytme end-blues, jazz, masse og populær destination, folkemusik.

I første omgang opstod udtrykket sig i kirkens miljø og er forbundet med praksis af pavel tilbedelse, henholdsvis var gældende kun i forhold til religiøse chants. Det blev dog senere brugt til at udpege enhver sang uden instrumentel støtte.

Primær var en korsydelse af en capella. Og Capella udføres nu både et kor og solo, en duet, en trio, et kvartet eller et ensemble.

Hvad betyder Capella

Genrer og anvendelse

Sangen af ​​Akapella er ret udbredt og møder i forskellige genrer: folkesang, kirke sang, jazz, folkemusik, rock og mange andre.

Funktioner i forestillingen og lyden En Capella åbner en bred vifte af brug af denne stilstilstand.

  • Mandlige Acapella kor skelnes ved dybde og storhed. Den mest berømte i Rusland er "Choir of Turkish".
  • Female vokaler er blødere og blide, hvorfor kvindelige korsembler, når man synger en kapella, kan skabe melodiske overløb, der er fjerntliggende fugle trill.
  • Nogle vokale grupper bruger sang et kapel til at efterligne musikinstrumenter. Disse omfatter: pentatonix, tage 6, van canto og mange andre.
  • Den sværeste opgave er at synge Akapel Solo. Derfor praktiseres en sådan henrettelse oftest erfarne vokalister. Imidlertid er de utrolige fornemmelser, der er opnået fra lytning, værd at sangerens styrke.
Sang Akapella.
Koret tyrkisk.

Kompleksitet og krævede færdigheder

Arbejder til at udføre i stil En Capella kræver en lang integation, som eventuelle mangler og løgn, som normalt er usynlige på grund af akkompagnement, vil straks høres.

For ren sang en Capella, ud over det fremragende kendskab til det musikalske arbejde, kræver performeren en god musikalsk rygte, den rigtige diktion, ejerskab af hans stemme, evnen til at blive i den ønskede tonalitet og holde rytmen. Alle disse færdigheder Begynder Vocalist kan mestre under grundlæggende trænings vokal. Når det er kollektiv udførelse, er det også vigtigt at kende din batch.

Yderligere Information!

Det er ikke nødvendigt at straks forsøge at synge uden hjælp af værktøjet. De første repetitioner kan udføres med musikalsk akkompagnement, for bedre at huske deres batch, og i fremtiden var det lettere at være i den ønskede tonalitet. Normalt bruger begyndere metronomen til at holde det nødvendige tempo.

Udførelse og capella.

Den nødvendige færdighed for enhver sanger er også evnen til at trække vejret korrekt. Sang forekommer på udånding, så fokus er på at sikre et usynligt ånde. Det skal kun gøres i slutningen af ​​ordet eller sætningen, så det vil ikke bryde melodien. Vejrtrækningen skal være korte og energiske. For at sikre maksimal påfyldning af lys ilt, bør du trække vejret og holde en flad kropsholdning. Når du udfører en kapella, er den korrekte vejrtrækning særligt vigtig, da støjende ånde kan ødelægge al sanglyd. Derfor er det i den oprindelige fase af uddannelsen værd at betale særlig opmærksomhed på formuleringen af ​​stemme og åndedræt.

Sådan optager du et kapel selv?

For at optage vokal, går de normalt til et optagestudio, der har det nødvendige professionelle udstyr. Du kan dog forsøge at gøre det selv.

Vocal Akapella Record.

I tilfælde af en uafhængig talekort anvendes specielle programmer (Audacity, Free Audio Recorder, Sound Forge og andre). Først skal du opvarme forbindelserne og udføre slibningen. På kurser med vokaluddannelse betales særlig opmærksomhed til dette aspekt. Så er det det værd at ordentlig musikalsk sammensætning, der udarbejder hårde steder. Derefter skal du forsøge at isolere alle kilder til støj og fremmede lyde. Og kun da kan du begynde at optage.

For det første er vokalpladen lavet i monotilstand med definerede parametre (16 bit / 44,1 kHz), den resulterende fil gemmes i WAV-format.

Vigtig!

For højkvalitets indrejse er det nødvendigt at korrekt positionere mikrofonen (mikrofonemembranen og mundingen af ​​vokalisten skal være på samme linje, for at være i kort afstand af flere centimeter), vælg et strålingsdiagram og indstil forskellige lydabsorberende Materialer, der vil eliminere den uønskede værelse stolthed.

Så er der behandling af den modtagne post

  • Fjern udenlandske spøgelser, lyde;
  • Udligner lydstyrken, reducer skarpe toppe, undertrykke de sekundære frekvenser, behandles med en equalizer for at give stemmeret af naturlighed;
  • Ride vokalpartier med hovedbanen, korrigere falske noter;
  • gøre pande;
  • Gøre "isolering" vokal;
  • Det sidste fase bliver reverb og en forhandlerindtastning.
Udførelse og kapel og optagelse
Audacity Application Interface.

For at opnå den mest højkvalitets og smukke Akapella skal du gemme flere sangoptegnelser. I den mest succesrige pops kan der også være mangler, der kan erstattes af et fragment fra en anden rekord, hvor det lød bedre.

Det er dog umuligt at gøre en masse dobbelt i træk. Vocalisten bør ikke arbejde indtil udmattelse, da det vil påvirke både kunstnerens spor og sundhed negativt. For at undgå dette skal du tage pauser i posten, giv sangeren til at slappe af.

Under optagelsen af ​​sang bør du heller ikke glemme hovedets position. De korrekte hovedbevægelser kan justeres ved at ændre vinklen og afstanden fra mikrofonen, mængden af ​​sang, skjul vejrtrækningen, eliminere fremmed støj. Nervøse nøjeregnende bevægelser tværtimod - reducere kvaliteten af ​​optagelsen og skabe et sæt artefakter, hvilket gør det vanskeligt at behandle sporet yderligere.

Men erfaringerne for det endelige resultat bør ikke distrahere kunstneren. Han har brug for at føle, hvad han synger om. Formålet med vokalisten er overførsel af følelser, lytterens følelse. Så sangeren bør ikke komme ud af billedet, uanset hvad.

Og Capella sang uden instrumental støtte. . I moderne musik, især i Hip-Hop, kaldes det også et spor med en talekort, som kan downloades og bruges separat fra hele sangen.

Betegnelsen kom til os fra XVII århundrede . I første omgang blev stilen til at synge i pavel tilbedelse i det sixtinske kapel i Italien kaldt. Senere blev dette udtryk bredt importeret: så begyndte at kalde enhver sang uden instrumentelt akkompagnement.

Næsten alle musikken på Europas vinduer stammer fra kirken. Kor- og ensemble former for sang var der i prioritet, dog som nu. Hvis den sekulære musik har gennemgået væsentlige ændringer i de sidste århundreder, har Christian Music ikke ændret næsten.

Så i dag i ortodoksy choral kirke sang er et kapel.

A cappella - Hvad er det i vores tid?

I dag, og Capella er ikke kun et kor, men også en duet, en trio og ensemble.

Udførelse uden akkompagnement forekommer meget ofte i folkesangens genre. Nogle gange er det slående til sjælens dybder, som folk, der ikke har modtaget musikalsk uddannelse, og Capella synger en folkesang med to-tre parter. Russiske folkesange lyder altid meget sjælfulde og rørte ved hjertet.

Folk folklore skal bevares, fordi populær musik gradvist forskyder disse mentale sange . Lad os håbe det i hukommelsen til mennesker - og især computere! - Folkemusik vil fortsætte de næste tusind år.

Den vigtigste kompleksitet af udførelsen uden akkompagnement er at holde en given tonalitet fra begyndelsen til slutningen af ​​arbejdet. Special chic anses for at udføre et kapel i et kor genre, når stemmerne er sløret smukt, og alle har sin parti.

Jeg vil give nogle eksempler på værkstedet og Capella.

Eksempler.

Mandlige kor og Capella producerer altid et magisk indtryk. Dybde, magt og magt har altid været karakteristiske træk ved hankoret.

I dette eksempel ser vi, hvordan koret af Sretensky Monastery udfører sangen "Horse" af gruppen "Lyubee".

Alle blev vant til denne sang som en pop, og choral udførelse blander genrer. Derudover er sangen selv længe blevet folkemusik.

"Choral sang - Lyt med eksempler og komplet analyse af arten af ​​korsydelsen" >>>

Det berømte team af "Choir of Turkish" udfører mange af sine kompositioner og Capella . Solister er ikke bange for vanskeligheder, hvert medlem af koret holder sin batch absolut glimrende.

Og kapel hos kvinder

Og kapellet hos kvinder synger også uden akkompagnement. Ikke kun i det kvindelige kor, men også altid musikalske værker og kapellet læres i lang tid. Efter alt kommer de mangler, der kan være skjult bag akkompagnementet, udført af Capella, ud. Derfor, når udførelsen, bør kapellet meget klart kende det musikalske materiale.

Dette er et blandet kor med en solistpige. Meget hjertelig folkesang. Kuban Cossack Choir er noget unikt: den utrolige lydpalette og smukke individuelle stemmer!

Lyt og Capella har ensembler . Når Voice Ensemble er valgt professionelt, lyder en sang i en særlig smuk:

Kompleksitet af soloudførelse

I en kor og ensemble udførelse for renheden af ​​sang - er ansvaret kollektivt.

I soloudførelse er musikeren selv ansvarlig for alt! Nogle gange er det ikke nemt for musik at synge rent nok, og uden musik bliver denne opgave helt ufordelagtigt! Derfor har kun erfarne vokalister råd til at synge et kapel.

I videoen nedenfor og Chapel synger Elena Vaenga . Interessant nok bekymrer den berømte performer og konfigurerer sig før sang uden akkompagnement. Meget relevant øjeblik:

Hvis en sådan erfaren vokalist oplever vanskeligheder med at udføre et kapel, skal novice vokalisterne være helt hårde.

Og Capella Team pentatonix

Jeg kan ikke passere af det perfekte Pentatonix-team. Alt er forbundet her: Bitbox og og et kapel. Dele udføres så mesterligt, at stemmerne kan tages for lyden af ​​musikinstrumenter. :

Når levende stemmer efterligner forskellige værktøjer, forårsager det kun glæde og respekt.

Take 6-gruppen er en anden efterligningsmester. Man kan kun forestille sig, hvilket arbejde der er bag denne tilsyneladende nem udførelse. Hvilken tid er det nødvendigt at opnå et sådant ensemble af stemmer og dræne timbres! Det er virkelig omhyggeligt og kræver arbejde!

Konklusion.

Og Capella er en kompleks vokalgenre, der kræver betydelig træning. Men hvis du føler dig kærlighed til sådan udførelse, så er der ikke noget umuligt!

Hvis du vil lære at synge et kapel og forstå, hvad det er, skal du tilmelde os på Prøve lektion på skype >>>

En capella sang uden akkompagnement, det vil sige uden at eskortere guitaren, et klaver eller mere orkester. Nu kalder udtrykket "Akapella" også kun stemmeoptagelse (uden musik).

Udtrykket optrådte i XVII århundrede. Det er klart, at den første musik, som Homo Sapiens begyndte at opfylde, var "og Capella". Men i tiden for Papal Italien, musik, orkestre, akkompagnement, så jeg var nødt til at opfinde udtrykket for at synge uden musik. Allerede i XVIII århundrede begyndte en capella "at kalde enhver sang uden akkompagnement.

Folk dannede velkendte, at europæisk skrift og musik udviklede sig oprindeligt i kirker . I den kristne kirke, og især i ortodoksy, har chor-ensembler den første betydning. Udførelse af sange af et kor uden eskorte eller klaver er et kapel.

En Capella i dag

I dag kan dette fænomen være repræsenteret ikke kun af kirken i kirken, men også en duet i nogle hip-hop. Rap-performers læser deres digte næsten uden musik, så alt dette også kan kaldes "og capella", som enhver vokalduetter, trio og ensembler. Du kan liste eksempler og capellas er uendeligt, og det er umuligt at ikke nævne folkesang og en folkesang.

------------------

------------------

Udførelse uden akkompagnement, du kan mødes ganske ofte i folkesangens genre . Mange ofte forbløffer mod sjælens dybder, som almindelige mennesker, der ikke har modtaget musikalsk uddannelse, kan en capella synge en folkesang og for flere stemmer.

Den største vanskelighed med udførelsen uden akkompagnement er at holde den oprindelige tonalitet fra begyndelsen og til slutningen . Special chic anses for at udføre et kapel i et kor genre, når stemmerne er sløret smukt, og alle har sin parti.

Eksempler.

Mandlige kor er det bedste eksempel på udførelse uden musik. Gruppen af ​​mænd med stålstemmer har ikke brug for støtte! Dybde, magt og magt har altid været karakteristiske træk ved hankoret.

Sådan fungerer koret af Sretensky Monastery sangen "Horse" af gruppen "Lyubee":

Selv om det er en popsang, er det fantastisk til kor. I det væsentlige er dette en "folkesang", som komponisten skrev.

Forresten udfører det populære "tyrkiske kor" mange af sine ting og Capella. Solister er ikke bange for vanskeligheder, hver performer holder sin batch er helt fantastisk!

Og kapel hos kvinder

Hos kvinder er et kapel også noget utroligt. Selvfølgelig skal du lære en lang tid at få en wow-effekt. Det er umuligt at falske, udføre din batch for højt eller stille. Efter alt kommer de mangler, der kan være skjult bag akkompagnementet, udført af Capella, ud. Derfor, når udførelsen, bør kapellet meget klart kende det musikalske materiale.

Dette er et blandet kor med en solistig pige . Meget hjertelig folkesang. Kuban Cossack Choir - Dette er noget unikt:

En utrolig lydpalette og smukke individuelle stemmer!

Lyt og kapellet på ensembler. Når Voice Ensemble er valgt professionelt, lyder en sang i en særlig smuk:

Kompleksitet af soloudførelse

Selvfølgelig er der i koret og ensemblet for renheden af ​​sang der en kollektiv. Solisten selv for at besvare sine fejl! Nogle gange er det ikke nemt for musik at synge udelukkende nok, og uden musik - det er generelt meget svært! Derfor har kun erfarne vokalister råd til at synge et kapel.

I videoen nedenfor synger Chapel Sings Elena Vaenga. Forresten er den populære performer konfigureret før sang uden akkompagnement:
Hvis en sådan erfaren vokalist oplever vanskeligheder med at udføre et kapel, skal novice vokalisterne være helt hårde.

Og kapellet i gruppen pentatonix og tager 6

Jeg vil også gerne huske Pentatonix-holdet. Det er bare en kølig blanding af bitbox og et kapel. Dele udføres så mesterligt, at stemmerne kan tages for lyden af ​​musikinstrumenter:

Når levende stemmer efterligner forskellige værktøjer, forårsager det kun glæde og respekt.

Take 6-gruppen er en anden efterligningsmester. Man kan kun forestille sig, hvilket arbejde der er bag denne tilsyneladende nem udførelse.

For denne præstation har du bare brug for et hav af træning!

Konklusion.

Og Capella er en kompleks vokalgenre, der kræver betydelig træning. Men hvis du føler dig kærlighed til sådan udførelse, så er der ikke noget umuligt!

ARTEM OSADCHY, forfatteren af ​​skolen "Syng er let."

=========================

Vores bedste artikler:
Hvad er vokalisere? 8 eksempler på moderne klip med vokaliserer 🎬
Hvad er Aria i musik og hvordan man synger det? Top 5 mest populære Aria

Akapella sang kun ved stemme, uden musikalsk akkompagnement. Stammer fra det 17. århundrede. I lang tid var der en rent religiøs handling. Men over tid går Akapella ud over fordelingen af ​​tilbedelse og bliver en fælles sekulær stil og en populær genre. Mange russiske komponister fra det 20. århundrede er at skrive Choral (Akapel) værker. I det foreliggende århundrede synger et stort antal ensembler en kapitel.

Hvad er Akapella?

Choir Akapella.

Akapella er sangen af ​​flere stemmer (ensemble eller kor) uden musikalsk akkompagnement (akkompagnement). Hans oprindelse tager i det 17. århundrede. Dette udtryk er ofte forbundet med praksis med pavel tilbedelse. Akapella kalder også vokalbatchen, skrevet og lyde uden instrumental support.

Det blev oprindeligt udbredt i kirkemusik og folkekunst. Derefter fik han spredningen i Palestrina's skrifter, arbejdet med komponister i Hollandske skole.

På den anden side er Akapella en stil, der har modtaget sin udvikling i Madrigalakh, såvel som Secular Singing Art.

Akapella som en stil med professionel koral kunst

Akapella er

Sang en capella som den stil, der er fast fast i slutningen af ​​middelalderen i den kult polyfoni. Vidunderlige herrer i Hollandsk skole når den højeste Heyday. Beneveni, Palestrina, Scarlayti bidrog til udviklingen. Det er vigtigt at være opmærksom på, at sangen en capta i 17-18 århundreder undertiden blev ledsaget af en bas generelt eller solo værktøjer. Men så returnerede udførelsen uden akkompagnement, som begyndte at være højt værdsat.

I ortodokse kirker bruges kun kors, der sang en capella. Lille musikalsk akkompagnement blev tilladt i de gamle kirker i øst (COPT, Malabar, Etiopian). De tillod både asiatiske og afrikanske værktøjer. I Rusland foreslog den berømte komponist A.Grechanov indførelsen af ​​instrumentel støtte i tilbedelsesservice. Men denne beslutning blev afvist i 1917-1918 af den beliggende katedral.

Sang en capella bruges ofte i kammerkoralmusik af komponister fra det 19. århundrede. I det russiske korkultur i det 20. århundrede, er arbejdet i sådanne komponister som Rachmaninov, Taneyev, Sviridov, Shostakovich, Schabalin, Davidenko, Chesal, Koval, nået store højder. Aktiviteterne i Court Chapel Chapel, Synodal Chorus og mange andre hold tiltrækkes. Til dato er synger en kapitel i stor efterspørgsel i forskellige lande.

Hvilke komponister vendte sig til Akapelle?

Som nævnt ovenfor er Akapella kollektiv sang (ensemble eller kor), hvor der ikke er akkompagnement (instrumental støtte). Russisk, ukrainsk, bulgarsk og georgisk folkekunst er mættet med sange af Akapel Warehouse. Som en capella stil dukkede op i middelalderen. Det højeste blomstrende af Akapella kom i renæssancens æra. Blandt komponisterne af denne tid bør noteres De nederlandske polyfonister: I.Okrecht, J.DEPRE, DYUFAI, I.OKHEM, J. BENSHUA, O.LOMO. En fremragende rolle i udviklingen af ​​denne stil tilhører Palestrine (komponist af den romerske skole). I Rusland findes Akapel Sang først i den ikoniske musik: M. Berezovsky's arbejde, D. Bortniansky, A. Vevell. Og i slutningen af ​​1800-tallet behandles S. Rashmaninov, S. Taneyev, P.Chmanovok, A. Kastalsky og mange andre til at skrive kor til en kapella. Sovjetiske komponister skrev et stort antal korværker. Det er D.Shostakovich, Sviridov, A.Davidenko, V.Salmanov, V.SEbalin, M. Koval og andre.

Hvordan laver du Akapel?

Sådan laver du Akapella

For at den menneskelige stemme skal lyde smukt og naturligt, skal du optage vokal kvalitativt. Dette er dybest set hver professionel lydingeniør på vej (lampe) udstyr. Men hvordan man laver Akapella uden at besøge studiet? Der er særlige programmer til dette.

I starten skal vokalen registreres i mono-mode med specifikke parametre (16 bit / 44,1 kHz) og gemme til en separat fil i WAV-format. Så er det nødvendigt at behandle posten korrekt. For at gøre dette skal du åbne filen i en musikredigerer og begynde at behandle:

  • Niveau volumen vokal.
  • Udfør en af ​​de tidskrævende og komplekse opgaver er at bruge equalizer.
  • Gøre pande.
  • Gøre "opvarmning" vokal.
  • Det sidste fase vil være reverserende og deling.

Her er sådanne ikke-hårde måder at behandle acapella på.

Ti moderne hold synger en cappella

NOTER AKAPELLA.

Mange mennesker tror, ​​at kun i kirker synger en cappella. Dette er dog en fejlagtig mening. Der er et stort antal fremragende hold, der har deres fans. I dag er der sang en cappella meget populær og præsenteret i en bred vifte af musikgenrer: folkemusik, jazz, massepopulær, rytme og blues, rockmusik og så videre. Noter Akapella i forbindelse med dette søger ofte interesserede lyttere. Derudover er "University" -grupper, der synger en cappella, meget populære i USA.

Forarbejdning Akapella.

Her er nogle moderne hold:

  • Ensemble "Male Style" - "Åh, med en eng, med en eng".
  • Pumkardіyska Tertsia - "Garden of Anglensky Pisen".
  • Barbatuques - Baiana.
  • Jukebox Trio - så lad mig vide.
  • Van Canto - missionen (officiel).
  • Rockapella - Shambala.
  • Sød honning i rock - Ella sang.
  • Rajaton - Joululaulu.
  • Limen - el topo.
  • Puppini søstre, "Jilted" (Dir: Alex de Campi).

Konklusion.

Således synger en cappella med en stemme uden akkompagnement (værktøjsstøtte). Normalt udføres det af musikalske grupper - et vokal ensemble eller kor. Akapella dukkede op i det 17. århundrede. Først brugt udelukkende i kirkemusik. Men over tid blev det ikke kun anvendt i sekulær sang kunst, men blev også en separat stil. Mange komponister vendte sig til at skrive kor til en cappella. I dag har en sådan sang ikke mistet sin popularitet. Tværtimod synger mange moderne hold på en sådan måde, der giver dem særlig kunstnerisk værdi.

Статьи

Добавить комментарий